Dans l’un des endroits les plus éprouvants sur terre, sur le site d’une ancienne plantation d’huile de palme à Lusanga, au Congo, nous avons démontré que l’art créé en dehors des cadres institutionnels traditionnels peut être transformateur. Cet art revêt une urgence extraordinaire et occupe une position unique pour aborder les inégalités – sociales et culturelles – et contribuer à leur résolution, en particulier en ce qui concerne les défis environnementaux. Forts des enseignements tirés à Lusanga, nous étendons cette approche à d’autres régions du monde.
Afin de garantir que le pouvoir régénérateur de l’art ne touche pas uniquement les résidents cosmopolites des villes dans des cercles artistiques et universitaires restreints, nous lançons un programme de gentrification inversée. Au cœur de ce programme se trouve une nouvelle plateforme artistique : un White Cube que nous construisons à Zeeuws-Vlaanderen, dans la province néerlandaise de Zélande, dédié à l’art du 21ème siècle créé par et pour les communautés rurales.
Ce programme, intitulé LEARN, DIG, BUILD, travaillera avec les communautés néerlandaises pour tirer les leçons de l’histoire des plantations, creuser les réalités socio-économiques locales et construire une infrastructure inclusive pour un nouveau type d’art.